Ну вот, все собрались в душной столовой
Для проведения бара готовой!
Сегодня забацаем мы КаВеэНу,
И наша команда выходит на сцену.
Вы спросите: «Как вас зовут, мужики?»
Мы - "Петруковские батраки"!

У нас есть девиз - нет, наверно, тупей.
Его прочитает боец Алексей.

Возможные варианты вопросов для разминки КВН:

1. - Может ли дождь идти два дня подряд?
Ответ: Не может, так как ночь разделяет дни.

2. - Почему собака лает?
Ответ: Потому что не может говорить.

3. - Что кидают в кастрюлю перед тем, как варят еду?
Ответ: Взгляд: смотрят, чистая ли кастрюля.

1. Нет повести печальнее на свете
ХОР. В девчонку влюбился один паренек.
ПЕРВЫЙ. Однако сказать ей об этом не мог.
ШЕСТОЙ. Краснел и смущался.
ПЯТЫЙ. А ей невдомек, что ночью и днем сам не свой паренек.
ШЕСТОЙ. Однажды он видит.
ХОР. Сомнения нет.
ВТОРОЙ. На лавочке ею забытый конспект.
ТРЕТИЙ. Меж строк, где пределы стремились к нулю.
ЧЕТВЕРТЫЙ. Он пишет взволнованно.
ПАРЕНЕК. Я вас люблю

1. Наука отдыхать

Под музыку "Спать положите вы меня" выходят Григорий Малыгин и Дмитрий Никулин. Дмитрий держит в руках шарфик-рушник, на котором лежат клетчатая кепка и хлеб.

Г: – Сегодня на этой сцене играют 3 команды, 3 национальности - армяне, славяне и пельмени. Мы поговорим о славянах.

ДН затягивает песню в русском народном стиле.
Г. его затыкает, и грозит пальцем.

Г: – А точнее, об отдыхе славян. Два слова о том, кто такие славяне. Этот народ в древности занимал обширнейшую территорию - благодаря своему умению водить хороводы...

В школе.

Вступительное слово.

Учитель: Сегодня мы собрались с вами, чтобы провести увлекательную и веселую игру. А посвящена она музыке.
Мир музыки неисчерпаем. Музыка передается от сердца к сердцу и обладает огромной силой воздействия на человека.
Музыка живет повсюду и всегда. Ее можно услышать в шуме ветра, в капельках дождя.

1 ведущий: Ветер чуть слышно поет,
Липа вздыхает у сада…
Чуткая музыка всюду живет:
В шелесте трав,
В шуме дубрав,
Только прислушаться надо.

1. Аня изменяла мужу напропалую, и даже на ужин варила рожки.

2. Если у вас умные глаза и загадочная улыбка, значит, вы фотографируетесь

3. Девушки, учитесь готовить! Неважно, за кого вы выйдете замуж, по-любому оно будет хотеть жрать!

4. Крокодил замер и полчаса притворялся бревном, когда Валуев случайно присел на него отдохнуть.

5. Никогда не смотри в шаурму, оттуда могут посмотреть на тебя.

Один дома

На ремикс «Если у вас нету тёти».

Весь вокал (кроме одной реплики) – ведущий (или хор)

Действующие лица:

Ведущий (вокалист или хор)
Отец
Мать
1-й бандит
2-й бандит
Саша Большой
1-й дружинник
2-й дружинник

Сказка Маша и медведи!

Ты кто?
-Маша!
-Кто?
-Маша я!
-Ты Маша?
-Да,я Маша!
-Это Маша!

В семье не без экзотики…

В подавляющем большинстве игр командам приходится сталкиваться исключительно с теми конкурсами, о которых мы уже, так или иначе, поговорили. Однако, время от времени в разных Лигах (в том числе и в Высшей, и в Премьерке) играются и другие конкурсы, относящиеся нынче к КВНовской экзотике.
Большая часть экзотических конкурсов связана с импровизацией. Поэтому требования к постановочной, зрелищной части в них, разумеется, горааздо ниже, чем в домашних конкурсах. В этом-то и состоит главная причина, по которой современный телеэкран эти конкурсы отторгает – они просто некрасиво смотрятся на телевизионной картинке. Так что в этом смысле стоны, насчет потери КВНом импровизационности, вернись мы к ней, моментально сменились бы стонами, насчет того, до чего же эта самая импровизация в КВНе плохая. А она – вовсе не плохая. И она, поверьте, была бы совсем не хуже, чем в “добрые старые времена”. Просто в 60-ых годах зрителю это было интересно смотреть по своему маленькому черно-белому “Рекорду”, а сегодня – по своему огромному цветному “Сони-Самсунгу-Панасонику” - нет. В то же время в зале импровизационные конкурсы по-прежнему смотрятся очень интересно. И если игра не привязана жестко к телевизионной передаче, то в ней вполне можно найти место для импровизационного конкурса.
Мало того, сам по себе жанр этот (безотносительно к импровизации) вовсе не умер! Просто в “большом КВНе” он переведен в разряд домашних. И тогда получается уже хорошо знакомый вам современный БРИЗ.

Домашний БРИЗ

Итак, если постановочные возможности ограничены, то остается -… правильно, литература! Практически любой импровизационный конкурс является, по сути дела, ипостасью литературного. А то, что он при этом называется, скажем “выездной” сути дела не меняет. По большому счету даже конкурс художников является литературным, потому что суть его составляет не сама картинка, а развернутый комментарий к ней. Но классической формой литературного конкурса остается БРИЗ.
БРИЗ – это, вообще-то, распространенная аббревиатура советских времен, обозначающая “Бюро рационализации и изобретений”. Тогда такая контора существовала на каждом заводе. И на протяжении всех 60-х годов КВНщики честно чего-то изобретали во время игры за сценой и потом тащили все это на сцену, чаще всего, сопровождая плоды остроумия несколькими плакатами. На нынешний взгляд это было достаточно длинно и далеко не всегда достаточно интересно.
Тем не менее, о БРИЗе вспомнили в 1998 году по той же причине, что и в свое время о СТЭМе. Выбранная в том году схема сезона подразумевала в первом туре игры по пять команд, и стали подыскивать коротенький конкурс, чтобы заполнить стандартное эфирное время телепередачи. (Известная триада “приветствие-разминка-музыкалка” была, напомним, придумана под пульку из шести команд.) За две-три минуты, которые предполагалось отвести на отыгрыш, ни один постановочный конкурс существовать не может. Оставался – литературный, который до этого играли последний раз уже в 1992 году, причем под конец его просто вырезали из каждой второй передачи или у каждой второй команды. Однако, в 1998 году БРИЗ получился! И не последнюю роль здесь сыграло четкое осознание того, что это должно быть. Хотя не у всех и не сразу.
Надо сказать, что БРИЗ – это единственный конкурс в современном КВНе, в котором определяется не только жанр, но, в определенной степени и идея: это, по-прежнему, всегда “изобретение”. Если вы вспомните темы телевизионных БРИЗов, то там просили изобрести новый костюм, спортивную игру, блюдо и т.д. Другое дело, что это самое “изобретение” - понятие, слава богу, настолько широкое, что почти не ограничивает авторскую фантазию. Поэтому сначала самой распространенной ошибкой среди команд была попытка подменить БРИЗ СТЭМом, который к тому времени играть уже, более или менее, научились. Однако загнать СТЭМ в 2 минуты вряд ли когда-нибудь научатся. Хотя…
Строго говоря, такая попытка удалась: в четвертьфинале 1998 года Томск показал “игру в слова”. И первый блок первого СТЭМа “Новых армян” - “бокс словами” тоже вполне мог бы вписаться в хронометраж БРИЗа. Но это – почти все! Потому что придумать двухминутный СТЭМ еще на порядок сложнее, чем обычный. Потому что две минуты, как правило, уходит аккурат на то, чтобы объяснить ситуацию и представить героев. Развивать действие и, тем более завершать его уже некогда. А главное – абсолютно не нужно! Потому что сам по себе жанр литературного конкурса – неизмеримо легче, чем СТЭМ. Это просто набор более или менее контекстных реприз в заданной простейшей ситуации. Не нужно никакого действия! Не нужно никакого развития и финала! Две минуты – слишком маленький срок!
БРИЗ с точки зрения литературы – это просто “рассказ про чернильницу”, который, по словам Чехова, должен уметь написать всякий уважающий себя писатель. И если вам удастся придумать 8-10 хороших реприз про выбранную вами же “чернильницу”, то получится потрясающая “презентация костюма инженера”, как у “Пельменей” в 1998 году. Но даже если контекстные шутки написать не удается, подойдут почти любые репризы, - просто в качестве “чернильницы” придется взять как можно более обобщающее понятие. Именно так поступили в том же сезоне “Сибирские монахи” из Красноярска, “доставая” свои “шутки-продукты” из потребительской корзины. Шедевр таким образом, конечно, не получится, но выглядеть все это в итоге может вполне прилично.
Вроде как всё просто, но. . . Вспомним беду, пережитую капитанским конкурсом. Собственно, литературный конкурс пережил ее еще раньше. Потому что если с вашим гениальным текстом на сцену выйдет, как в прежние времена, нудный умный очкарик, восторгов аудитории вы будете дожидаться тщетно. Потому что современной аудитории даже в двух минутах нужно какое-никакое зрелище, потому что она теперь в любом случае хочет видеть на сцене не докладчика, а артиста. И поэтому столь технологически просто скомпонованный текст придется подать “на блюдечке с голубой каемочкой”, вложив в уста безусловно лучших исполнителей и попытавшись как-то “поставить”.
В общем случае, диалог всегда лучше, чем монолог, пусть даже диалог искусственный, бесконфликтный, - пусть даже просто монолог, разбитый на несколько человек. Просто лишний человек на сцене – это лишняя энергетика. И если вы еще раз вспомните “костюм инженера”, то, хотя формально это был и монолог, но на сцене все время находился и сам “инженер”, который, не произнося ни единого слова, был блестящим партнером. И “голос Альтова”, которым монолог произносился, был блестящей актерской находкой, которая сыграла немалую роль в успехе.

Вообще говоря, любой другой конкурс вроде БРИЗа, как бы он ни назывался – литературный, выездной, экспромтный и т.д. имеет в своей основе ту же литературную идею: набор контекстных реприз на заданную или самостоятельно подобранную тему. Более свободный хронометраж может позволить более активно пользоваться постановочными украшениями из КВНовского арсенала: песенкой, танчиком, костюмчиками, оформленьицем. Все это, как правило, работает на успех, пока отличается точностью и мерой.
Впрочем, в постановке в подобных конкурсах особенно и не разгуляешься, потому что, как правило, они бывают осложнены необходимостью импровизации, или, чаще – полуимпровизации непосредственно во время игры (когда часть задания известна, а часть уточняется во время игры). И пусть этот вид в последнее время практически не играется, но об этой ипостаси КВНа – древней и по-своему прекрасной, стоит поговорить отдельно.

Импровизация

Почему-то немало команд считает, что заранее готовиться к импровизационному конкурсу – “нечестно”. Полная чушь! “Нечестно” издеваться над публикой плохой игрой. И в каких таких правилах КВНа вы прочитали, что к импровизации нельзя готовиться? Спросите у любого КВНщика 60-ых, готовились ли они к импровизациям, которые в те времена составляли большую часть игры, и они однозначно ответят утвердительно. Потому что иначе эти самые импровизации невозможно было бы смотреть на телеэкране даже тогда. Отсутствие подготовки к импровизационному конкурсу – это или самонадеянность, или лень.
И действительно, если уж вы такие “честные”, кто вам мешает вытащить на сцену именно то, что родилось непосредственно во время игры, если это лучше, чем подготовлено заранее? Но вы обязаны застраховать себя, а следовательно – зрителей на тот случай, если у вас “не поперло”.
В данном случае копья ломаются в основном из-за того, что частенько, сделав заготовку к будущей импровизации, команда потом вообще не утруждает себя работой за кулисами. И вот тогда-то и начинается выяснение отношений: что лучше – плохо, но по теме, или хорошо – но непонятно о чем? Ответ: плохо и то, и другое!
К сожалению (для КВНщиков, разумеется), чем локальнее конкурс, тем больше внимания зритель уделяет его теме. К тому же, в импровизационном конкурсе тема практически всегда задается гораздо более конкретно, чем в домашнем. Различается даже сама идеология задания. В домашнем конкурсе тема, представляющая чаще всего какую-то достаточно объемную идиому дается большей частью, чтобы дать начальный толчок к полету фантазии. В импровизационном же конкурсе задание дается для того, чтобы его выполнить! И зритель за этим выполнением, поверьте, очень внимательно следит.
Ну и тогда – “что делать?” и “что такое “хорошо”?
А хорошо – это хорошо подготовленная импровизация . Другое дело, что это довольно сложно и очень, очень трудоемко! Кстати говоря, этот факт послужил не последней причиной отмены подобных конкурсов в телевизионных играх. Ведь на достижение того же уровня в импровизационном конкурсе нужно потратить на порядок больше сил, чем в аналогичном домашнем. Потому что приходится предусматривать и прописывать варианты!
Главное ноу-хау состоит в том, что в качестве заготовки для импровизации готовится не полностью прописанный материал, в который вы потом будете втыкать неуклюжие “привязки к теме” (их все равно все заметят!), а – клише, предусматривающее разнообразные варианты, в зависимости от того, каким будет задание. И - главное - клише это не должно оставаться голой схемой в надежде, что сами шутки придут во время игры. Шутки должны быть прописаны, причем прописаны во множестве разветвляющихся вариантов! Вы должны понимать заранее, какие из них войдут в текст или каким образом будут преобразованы при любом возможном типе задания. И, наконец, последнее - команда должна пару раз потренироваться - сыграть свой импровизационный конкурс с возможными заданиями во временном режиме игры.
Конечно, каждый конкурс подразумевает свой собственный тип клише, свою теорию его подготовки, которые тоже необходимо придумать. Скажем в полуфинале 1987 года на встрече УПИ-МХТИ командам предлагалось за кулисами написать “песню о том, о чем песен не писалось” на мелодию, предложенную соперником. И москвичи, определившись с тем, что они в любом случае будут петь “Романс об отходах” сначала придумали 17(!) репризных куплетов, а затем прописали 12(!) технологических вариантов этих куплетов во всех возможных стихотворных размерах с минимальным количеством стоп (поскольку увеличение длины строки легко и быстро достигалось добавлением союзов, местоимений и прилагательных). Явно излишнее количество куплетов было придумано из-за того, что в некоторых размерах какие-то репризы начинали плохо читаться, причем в разных - разные. Вот так! Именно такая подготовка и дала соответствующий результат: они не только выиграли конкурс, но и пели потом этот номер в концертах, поскольку качество его было вполне “домашним”.
Что же касается системы работы над экспромтным конкурсом уже непосредственно во время игры, то она, естественно, напоминает разминку. Только если в разминке “резинками” пользуются в крайнем случае, то здесь приоритетным становится заполнение заготовленного клише. Но это абсолютно не отменяет того факта, что часть авторов садится и начинает придумывать конкурс “как бы с нуля”. В любом случае их скорбный труд не пропадет - им наверняка удастся придумать несколько реприз абсолютно в тему, которые легко лягут в клише. С другой стороны, если вдруг импровизационный вариант окажется лучше, так никто не мешает перебросить в него все заранее заготовленное.
И, конечно, так же, как и в разминке, чрезвычайно важно правильно распределить время, отведенное на подготовку. Часто хороший текст губится исполнителями, потому что они его чуть ли не успевают прочесть до выхода на сцену. Так что, не смотря на то, что заготовленный вариант должен быть непременно заранее “разведен” на сцене, на окончательную постановку, в зависимости от ее характера придется отвести от четверти до половины времени и уж, во всяком случае, все написанное необходимо прогнать пару раз от начала до конца, причем второй раз - начисто.

Видеоконкурс

В отличие от всей предыдущей “экзотики”, эта - уже порождение современности. Хотя, конечно, и в КВНе 60-ых устраивали выездные конкурсы для оживления и разнообразия телевизионой картинки, но то был - самый обыкновенный литературный полуимпровизационный конкурс, играемый в другом пространстве, на другой площадке.
Видеоконкурс, то есть снятый вами короткий смешной ролик на пару минут - это вообще принципиально другой жанр, нежели все остальные вместе взятые КВНовские конкурсы. Единственное, что его роднит со всем остальным “сценическим” КВНом - это технология придумывания, хотя и придумывать здесь придется не только, а иногда и не столько репризы, сколько гэги (проще говоря, “видео-приколы”, что, впрочем, есть лишь своеобразная форма репризы). Так что если люди умеют сочинять любой другой КВН, то и сценарий видеоконкурса они вполне потянут.
Начнем с того, что кроме сценария литературного вам придется обязательно продумать и сценарий режиссерский, то есть так называемый “монтажный план”, в котором продумывается и подробно описывается каждый план (эпизод) будущего ролика. Причем не только то, что в нем происходит, но и где, и как, и, главное, как это снимается - крупным планом, средним, общем, наездом, отъездом или панорамой.
Честно говоря, на этом этапе обязательно нужно подключить профессионального теле- или кино-режиссера. Поверьте, тот факт, что вы всю жизнь смотрели кино и телевизор еще не означает, что вы сумеете снять хороший видеоматериал, так же как и умение читать еще не означает умения писать книжки. Есть масса профессиональных тонкостей, на которые вы по незнанию просто не обратите внимания, но потом об эти недочеты глаз зрителя будет натыкаться, мешая адекватному восприятию вашей гениальной задумки. Не стоит надеяться в этом отношении даже на профессионального оператора, которого, как правило, предоставляет телевидение. Он может мастерски снять каждый отдельный план, но совершенно не обязан видеть весь материал так, как он будет смонтирован. Мало того, очень часто оператор исходит из формальной красоты и правильности плана, а вовсе не из того, что он должен означать и уж, тем более, почему это должно быть смешно.
Но и это - еще не самая большая опасность, которая поджидает вас при переходе со сцены на съемочную площадку. Там же совершенно другая органика! И не стоит утешать себя тем, что в зале тоже стоят камеры. Вас снимают, когда вы - на сцене. И все об этом знают. Но стоит вам с нее сойти, и начинают действовать совершенно иные законы.
Главное, что требует камера - естественности. И касается это, как поведения актеров, так и антуража. Малейший актерский пережим выглядит на экране ужасно! И это при том, что в КВНовском ролике наверняка будут действовать не совсем нормальные люди в не совсем нормальных обстоятельствах. Но вся эта ненормальность должна быть абсолютно правдива и искренна!
Наконец, особенно тяжко КВНщикам бывает осознать абсолютно разный подход к оформлению и реквизиту. Ведь КВН, как мы говорили, - бедный театр. Декорации, костюмы, реквизит - все это на сцене должно быть минимализировано до крайней степени. Но в кино - все наоборот! Все должно быть “взаправдашним” ровно настолько, чтобы зритель поверил, что это взаправдашнее. Иными словами, на экране должна возникнуть именно та картинка, которую вы себе представляли, когда придумывали сюжет. Никакой символики в данном случае зритель просто не “прочтет”.
Большинство неудач в видеоконкурсах связано именно с недостаточно серьезным отношением к поиску соответствующей задуманному сценарию натуры и реквизита. Вот, к примеру, в видеоконкурсе на суперфинале-98 “Новые армяне” задумали пародию на актуальнейший в то время “Титаник”, в которой Дед Мазай плывет с фонарем по ночному морю, где плавают сотни надувных зайцев, и кричит “Anybody live?” Ну - смешно же могло быть! Но когда дело дошло до съемки, оказалось, что костюм Мазая весьма далек от канонического, зайцев резиновых достали всего штук семь и фонарь почему-то не зажигается. Если добавить к этому, что снимать это решили действительно на море, штиль в котором никто не заказывал (хотя рядом было полно бассейнов), то понятно, почему человечество никогда не увидело этот шедевр на экране.
Вообще, при написании видеоконкурса советуем не делать 100%-ный упор на “гэги”, так как не факт, что все они примут веселый вид в видео-версии (см. выше). В то же время пара-тройка “гэгов” конечно не помешают, тем более, если в основе конкурса лежит хорошая литература. Умеренное сочетание этих двух приемов – гарантия хорошего конкурса. Хотя чисто литературный вариант может принести успех и самостоятельно. Достаточно вспомнить прекрасные капитанские видеоконкурсы Томска и Минска на суперфинале-2000 (Кипр).

Сами себе экзотика

Естественно всё вышеперечисленное не есть полный набор КВНовской экзотики. Вы вправе придумать что-нибудь своё, новое, как это, к примеру, сделали в Белорусской Лиге КВН. Хотя речь идет скорее не о новом конкурсе, а о своеобразной форме КВНовской разминки, которую теперь и в Евролиге КВН называют “хоккеем” . Идея замечательная, и сводится к следующему. Разминку играют две команды по 6 человек. Начинается всё с “вбрасывания”. Жюри задает вопрос (никакой супер-упаковки, поэтому поле для ответов – просто непаханое!). Через 30 секунд (а то и раньше) команды выдают свои ответы. Каждый член жюри поднимает табличку со стрелкой, направленной в сторону той команды, ответ которой более удачен. Если оба ответа были одинаково хороши, или одинаково неудачны, поднимается табличка с математическим знаком “равно”. Ведущий либо констатирует победу одной команды (и тогда право следующего вопроса переходит непосредственно к команде), либо ничью (и тогда снова идет “вбрасывание” в виде вопроса со стороны жюри). По правилам Белорусской Лиги одна “стрелка” при всех “равно” не учитывается. В определенный момент в проигрывающей команде начинаются “удаления”. Сначала на “скамейку запасных” уходят три человека, потом остается один “вратарь”. Разминка идет до полного “удаления” всей команды. В идеале интрига может довести до поединка “один на один”. Плюс такой разминки заключается в том, что жюри не оценивает всю разминку в целом по ее окончании (т.е. эмоции и личные симпатии “удаляются” с самого начала конкурса), а делают это постепенно, как в большом спорте. Минус тоже очевиден: такую разминку очень трудно монтировать в теле-версии.

Теперь коротко о нововведениях на ниве экзотики за последние годы.

Фристайл.
Коротко: это некий «приветствиезаменитель». Хронометраж – 5 минут. Стиль – свободный. «Нечто минут на 5» - так можно еще назвать это действо. Возникла идея фристайла, когда мы столкнулись с двухсерийными полуфиналами. Два приветствия от имени одних и тех же команд в двух играх оказались явлением «неудобным». Пытались начать вторую серию со СТЭМову, но оказалось, что для старта передачи такое начало выглядело несколько скучным. Вот и было решено начать вторую серию с чего-нибудь необычного и динамичного. Командам предлагается использовать за 5 минут любые жанры: чистые репризы, миниатюры, ГЭГи, песенки и так до бесконечности. Насколько команды пользуются такой свободой – это вопрос второй. Но конкурс на сегодня прижился и вполне успешно существует практически во всех Лигах КВН.

Конкурс новостей.
Тут всё просто: тот же БРИЗ, тот же литературный конкурс, имеющий жесткую рамку новостийной подачи реприз. Здесь команды соревнуются в нюансах подачи, но в плане содержания – все в равных условиях.

«5 шуток про. . .»
Тоже всё просто! Задается общая тема шуток – извольте пять раз пошутить в тему. Конечно, команды пытаются впихнуть более пяти шуток, используя «технологию связок», но это опять же – нюансы.
Надо сказать, что возникновение таких коротких репризных конкурсов было обусловлено тем, что в последнее время команды тянет в более постановочный КВН, а не репризный. И это неправильно, поскольку реприза (шутка) – была, есть и остается «боевой единицей КВНа»! А раз процесс написания шуток притормозился, его надо было стимулировать. В общем, как бы не сопротивлялись команды, эксперимент удался! Это относится и к следующему конкурсу!

Биатлон.
Родина КВНовского биатлона – город-герой Минск. Итак, представьте: на сцене – пять представителей пяти команд. У жюри на столах – таблички с цифрами от единицы до пяти, которые выполнят роль отнюдь не оценок. Но об этом чуть позже. Биатлон в спорте связан со стрельбой по мишеням. В КВНовском биатлоне этот принцип сохранен. Роль пули играет боевая КВНовская единица – шутка, роль мишени – жюри. Итак, сначала каждая команда стреляет шуткой. Затем каждый член жюри поднимает табличку с номером команды, шутка которой ему понравилась меньше всего. Если номер такой команды очевиден, команда покидает сцену. Если нет, жюри переголосовывает. Далее – следующий круг шуток и решение жюри. И так до тех пор, пока на сцене останется абсолютный победитель конкурса. Что касается оценок за конкурс, то тут всё просто: команда, выбывшая в первом круге получает 0,2 балла, следующая команда – 0,4 балла, далее – 0,6, 0,8 и победитель конкурса получает 1 балл ровно. Все понятно? Команды, на исходную позицию!

Вот такая она – КВНовская экзотика! Итог: в любом случае “не бойтесь человека с ружьем”! Так же относитесь и к любой КВНовской экзотике. КВН ведь сам по себе экзотика, причем отечественного производства!

Дисклеймер: Не читайте, если не разбираетесь в КВН

ЗА ЧТО МЫ ВСЕ ЛЮБИМ РАЗМИНКУ

Магия разминки вполне понятна: когда на сцене прямо на твоих глазах рождается маленький шедевр остроумия - это поражает, это притягивает, это заставляет желать продолжения. По тем же причинам в любой компании, настроенной на развлечение, хохмач, мгновенно реагирующий на события, будет гарантированно окружен повышенным вниманием.

Считается, что около 5% людей являются создателями, а, соответственно, порядка 95% - потребителями. И эти потребители завороженно смотрят на то, что делают создатели. Завидуют, хейтят, критикуют, пользуются, воротят нос, но обязательно смотрят, чтобы потом опять завидовать, критиковать, пользоваться или хейтить. И большинство зрителей тоже подходят под эту схему. Они не обладают такими же скоростными способностями созидания, как стоящие на сцене игроки, и поэтому восхищены воочию наблюдаемыми актами творения.

Что делают режиссеры кино, чтобы максимально обострить кульминационный момент? Правильно: включают таймер. Как это ни банально, но прием с таймером работает практически всегда. И поэтому акты творения, загнанные не только в 30 секунд, но и в состояние конкуренции с другими командами, обостряют восприятие происходящего. И, как и в хорошем кино, зрители больше оценят акт, в котором сочетаются и скорость, и неожиданность, и смысл, и качество исполнения.

Все это теоретически обеспечивает смотрибельность разминки, ее развлекательность и ее необходимость для игрового шоу на сцене. Теоретически…

В ЧЕМ НА САМОМ ДЕЛЕ СОРЕВНУЮТСЯ В РАЗМИНКЕ?

Как и сам КВН, разминка трансформировалась. Если на второй заре КВН, в 1987-90 годах, зрители и игроки ценили находчивость и веселость одинаково, то, начиная приблизительно с миллениума, находчивость вдрызг проигрывает веселости.

Разминка в финале 1986-87. "Одесские джентельмены" против МХТИ (тайминг 38m21s):

Разминка в Высшей лиге КВН 2003, 1/2 финала, День первый (тайминг 5m49s):

Это общая тенденция - ее можно наблюдать не только в разминке. Суть запросов зрителя к КВН за 30 лет плавно сместились на радикальную позицию «если это не смешно, значит, это плохо».

Красивые ответы, предполагающие интеллектуальное превосходство над соперником, сейчас чаще всего вызывают не более чем улыбку или, того хуже, просто понимание сказанного со сцены. Гораздо чаще вызывают смех нелепые фразы, имеющие отношение к конкретному персонажу и его образу, или какие-то удачно пришедшие в голову «подколы», похожие на естественный треп.

Вопросы для размышления №1: Имеет ли смысл считать обязательным импровизационный конкурс, в котором команды соревнуются в способности рассмешить зал любыми методами? Или трансформация содержания разминки должна изменить и ценность этого конкурса для итога игры?

Так как импровизация (а уж тем более смешная импровизация) не может быть бесконечно удачной, разминки не могут быть постоянно смешными. Слишком много внешних факторов влияет на акт творения и его восприятие.

ЧТО МЫ ЖДЕМ ОТ КОНКУРСА, ГДЕ ФАРТ СОРЕВНУЕТСЯ СО СТРЕССОМ?

Для зрителя разминка - это отличное развлечение. Зрители удобно расположились в зале и ожидают пиршество юмора. Ровно в то же время разминка для команды - это стресс.

Если кто-нибудь из вас попадал в экстремальную ситуацию, вспомните свое состояние, вспомните, как быстро приходил вам на ум правильный вариант действий и как вы его реализовывали. А смогли бы вы в таком состоянии придумать хорошую шутку?

Для того, чтобы находиться в оптимальном расположении духа и выдавать результат на разминке, команде должно «подфартить» очень во многом. Для начала, это настроение самой команды, зала и жюри. На настроение команды влияет все, что предшествовало игре и произошло на ней: индивидуальные особенности переживания стресса, процесс написания и постановки других конкурсов от идеи до генеральной репетиции, эмоциональный багаж каждого игрока, с которым он подошел к игре.

«Фартить» должно и в вопросах. Далеко не на каждый вопрос можно достойно ответить и пошутить. Когда команда играет против команды, то есть задает свой вопрос, а позже озвучивает и свой ответ, меньше всего ей хочется, чтобы ответ соперника был смешной. И поэтому при такой схеме зритель может услышать вопросы, сформулированные так, чтобы быть максимально неудобными для импровизации соперника. А значит, количество удачных ответов будет стремиться к минимуму.

Когда вопросы задает зритель, они могут отличаться: отсутствием оригинальности, плохими формулировками, странными темами, да и просто быть дурацкими. В итоге, мы получаем разминку, в которой команды шутят не по теме вопроса, а над самим человеком, задающим вопрос, к тем, кто был до него, или цепляются к членам жюри.

Вопросы для размышления №2: имеет ли смысл ждать потока шедевров среди шуток, придуманных в стрессовой ситуации и на неудобные вопросы? Или стоит относиться к этому конкурсу как к лотерее, в которой выигрышных билетов изначально единицы?

НЕ УМЕЕШЬ ИГРАТЬ В РАЗМИНКУ - ПЛОХОЙ КАВЭЭНЩИК?

Представим следующую ситуацию: Лев Николаевич Толстой и Антон Павлович Чехов договорились позабавить публику необычным аттракционом. По условиям аттракциона оба писателя должны придумывать и рассказывать очень короткие истории на заданные темы. На обдумывание каждой истории у них не более 30 секунд. В итоге Лев Николаевич практически всухую проиграл Антону Павловичу.

Является ли Толстой плохим писателем? Вряд ли. Тем не менее, в кавээновской среде часто развешивают ярлыки: умеешь играть разминку - «бог» КВН, не умеешь - плохой кавээнщик.

Среди кавээнщиков есть люди с совершенно разными характерами. Не будем сильно углубляться в психологию и условно поделим всех кавээнщиков на экстравертов и интровертов. Кавээнщик-экстраверт импульсивен, активен, восприимчив, находчив, то есть любит придумать шутку, тут же ее сказать и сразу почувствовать реакцию. Естественно, его стихия - разминка. А кавээнщик-интроверт не следует внезапным побуждениям, любит порядок, любит все обдумать, то есть многократно взвесить все мысли и формулировки и выбрать максимально выгодное, возможно, драматургическое их представление. Его стихия - постановочные конкурсы. Кто из этих двоих плохой кавээнщик? Результат чьего творчества более ценен?

Вопросы для размышления №3: являются ли «шутки за 30 секунд» высшим мерилом творческой состоятельности, превосходящим «шутки за 30 дней», стоит ли такой продукт 6 баллов, превосходит ли такой продукт по интеллектуальным вложениям другие конкурсы? Или приоритеты необходимо расставить в обратном порядке?

ПОДКЛЮЧАЕМ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ ВКОНТАКТЕ

ЭТО ТОЛЬКО ИНТРО

Список озвученных вопросов не является окончательным. Впредь мы будем называть такие стартовые размышления по теме ИНТРО, потому что они являются именно интро к дальнейшему обсуждению, для которого открыты комментарии ниже. Нужно только авторизоваться.

Мы знаем, что есть убежденные в том, что разминка – главное мерило качества команды, поэтому она должна быть в каждой игре. Также есть зрители, считающие, что разминка в классическом виде уже не актуальна. Так кто из них прав?

О том, что такое КВН, знают абсолютно все. Всемирная игра, в которой принимает участие не только молодежь, но и более старшие юмористы, занимает первое место среди всех комедийных телепередач. Сборная КВН Российской Федерации принимает участие в играх и с другими странами. Для кого-то из юмористов это просто развлечение, а для кого-то с годами оно превращается в профессию.

Что такое КВН?

Самая популярная телепередача с юмористическим уклоном на данный момент времени занимает первое место на телевидении. Эту игру смотрят маленькие дети, подростки и взрослые. О том, что такое КВН и как он заслужил популярность, говорить можно очень много. Но каждый житель планеты знает, что это хороший способ прекрасно провести вечер и посмеяться от души.

Вузы, предприятия, различные учебные заведения имеют возможность принять участие в КВН. Высшая лига принимает только лучших игроков, давая им больше мотивации для создания новых шуток и улучшения выступлений. Миниатюры, сценки и интересные номера ребята создают самостоятельно и этим смешат довольно много людей по всему миру. Основными конкурсами являются:

1. Визитная карточка. Команде участников дается конкретная тема, исходя из которой они должны представить самих себя, а также собственный город. Конечно же, все это должно быть в юмористической форме.
2. Разминка. Жюри, соперники и люди из зала задают определенные вопросы, на которые участники должны найти как можно более смешной ответ за короткий промежуток времени.
3. Домашнее задание (от 3 до 7 минут команда должна представить какую-либо историю, придуманную самостоятельно, с музыкальными вставками).
4. Конкурс одной песни (заключительный этап, где участники выбирают совершенно любую песню, переделывают ее на юмористический лад и презентуют зрителям).

Помимо этого, существуют еще видеоконкурсы, а также биатлон и триатлон. Но они используются не в каждой игре. Хотя правила в них так же жестоки и справиться с ними смогут лишь профессионалы своего дела.

Прообраз передачи

За некоторое время до того момента, как на экраны вышел Клуб веселых и находчивых, существовала подобная передача под названием "Вечер веселых вопросов". Тут задавались вопросы зрителям и членам жюри, а оценивался, конечно же, юмор. В советское время это была наиболее популярная и веселая передача, которую любили смотреть все, и многие хотели бы принять в ней участие.

Несмотря на то что эта передача имела очень большую популярность, в эфир она вышла всего лишь три раза. Ведущие приняли решение провести интересный конкурс, где зрители должны были посетить студию в шубе и с новогодней газетой прошлого года. Но, к сожалению, про газету забыли сказать при объявлении конкурса, поэтому на следующий день зал был заполнен огромным количеством людей в зимней верхней одежде. После этого момента началась неразбериха, и программа была закрыта.

Юмористические телепередачи в любое время были на первом месте для семейных кругов, любящих проводить время вместе. Поэтому КВН и его прообраз завоевали действительно большую популярность.

Ведущие

Первым ведущим в Клуб веселых и находчивых был назначен Альберт Аксельрод, но через три года он покинул эту игру. После него место ведущего занял Александр Масляков. Он в то время передачу вел не один, а вместе с диктором Светланой Жильцовой. Именно после прихода нового ведущего в игре КВН начали соревноваться команды.

По неопределенным обстоятельствам передача была закрыта из-за непонятного давления министерства на организаторов, но вскоре игра восстановилась и начала набирать популярность. Тут уже ведущий остался только один - Александр Масляков. Изначально он пришел на игру студентом, но теперь он уже опытный ведущий и юморист.

Правила игры

Непринужденные и довольно простые правила действуют в игре. Каждая команда КВН должна состоять более чем из двух человек, а один из них должен являться капитаном. Ведущий игры самостоятельно придумывает конкурсы, добавляя новые со временем, в которых должны принимать участие все команды.

Участники должны шутить в каждом из этих конкурсов и получать оценки жюри (от 1 до 5). По итогам каждого конкурса выставляется средний балл. Затем они суммируются. И, соответственно, побеждает команда с наибольшим результатом.

Знаменитые участники

Всем молодым зрителям и командам интересно, какие же были участники в первые годы КВН. Высшая лига действительно гордится этими людьми, так как зал всегда заливался от смеха во время их выхода на сцену.

• В промежуток между 1960-80 годами запоминающимися игроками стали Юлий Гусман, Геннадий Хазанов, Аркадий Инин, Михаил Задорнов.
• В 80-е годы народ смешили Валдис Пельш, Михаил Марфин, Сергей Сивохо,
• С 90-х годов стали популярны Гарик Мартиросян, Александр Пушной, Андрей Рожков, Дмитрий Брекоткин.
• В начале 21 века на сцене запомнились Тимур Батрудинов, Александр Ревва, Игорь Харламов, Михаил Галустян, Павел Воля, Тимур Родригес, Наталья Еприкян.
• За последние годы публика радовалась выходу на сцену таких актеров, как Ольга Кортункова, Игорь Ласточкин, Азамат Мусагалиев, Максим Киселев, Иван Абрамов, Денис Дорохов, и многие другие.

Специальные игры

В КВН первый раз играть всегда страшно каждому участнику, ведь огромное количество людей сложно воспринимать спокойно. Но это никогда не останавливало ребят, и они все же продолжали выходить на сцену, смешить публику и получать баллы.

Помимо основных игр, тут также присутствовали и дополнительные, то есть специальные:

1. "Голосящий КиВин" - музыкальный фестиваль.
2. День рождения игры КВН.
3. Летний Кубок.

Каждая из дополнительных игр приносила бурю эмоций как зрителям, так и участникам команд. Тут принимали участие лучшие игроки за определенное время, поэтому шутки всегда были смешными, а публика не имела грустных выражений лиц.

Чемпионы

Что такое КВН без чемпионов и фаворитов? Премьер-лига, Первая лига, ЦМЛ-лига, Тихоокеанская лига и лига Сибири могут похвастаться теми людьми, которые действительно заслуженно получили награды.

• В 2003 году чемпионами стали команда КВН "Регион-13" из Саранска и "Левый берег" из Красноярска.
• В 2004 и 2005 годах лучшими были "Максимум" из Томска и московский "Мегаполис".
• 2006 год покорили участники команды "Станция "Спортивная" из Москвы.
• В 2007-м стала популярна самарская команда СОК.
• В 2008 году наилучшая позиция была у ребят из Смоленска "Триод и диод".
• В 2009-2010 гг. чемпионские места заняли "Парапапарам" из Москвы, из Минска и ИГУ из Иркутска.
• В 2012-м чемпионами стали "Физтех" из г. Долгопрудного, "Азия MIX" и "Бумеранг".
• 2013 год удивил "Саратов", сборная МФЮА, "Скотч".
• 2014-2015 годы были самыми жаркими, а чемпионами стали сборная Грузии, "Хара Морин", сборная Тульской области, сборная Восхода и "Пипл".

8 ноября - Международный день КВН. Идея праздника была предложена президентом международного клуба КВН Александром Масляковым, а дата выбрана по причине того, что именно 8 ноября в 1961 году в эфир вышла первая игра клуба веселых и находчивых.

Идея создания телевизионного проекта, напоминающего чешскую телепрограмму "Гадай, гадай, гадальщик" (ГГГ), родилась в 1957 году. Ее авторами были работник Центрального телевидения Сергей Муратов, ныне профессор МГУ, врач Альберт Аксельрод и инженер Михаил Яковлев. Вместе они придумали схожую по жанру и названию игру ‑ ВВВ ‑ "Вечер веселых вопросов".

Первый сценарий "ВВВ" написали Михаил Яковлев с Андреем Донатовым весной 1957 года. Редактором был Сергей Муратов, а ведущими ‑ популярный композитор и замечательный острослов Никита Богословский и молодая актриса Маргарита Лифанова. Игра шла не с командами, как позднее в КВНе, а со зрителями. Передача имела большой успех, но вышла всего три раза. После накладки в прямом эфире она была снята. И только через четыре года после этого появилась идея игры КВН ‑ "Клуба веселых и находчивых". Авторам идеи хотелось, чтобы проект был сугубо телевизионным, поэтому такое название очень подходило: КВНом в те времена называлась марка телевизоров. Так на телевидении появилась развлекательная программа, в которой ежегодно определяется лучшая команда в состязании остроумия и находчивости.

Первая передача вышла в эфир 8 ноября 1961 года. Среди первых ведущих были студенты ВГИКа Элем Климов, Александр Белявский, начинающие киноактрисы Наталья Защипина и Наталья Фатеева. Со временем сложился постоянный дуэт ведущих ‑ Альберт Аксельрод и Светлана Жильцова. С 1964 года бессменным ведущим КВН является Александр Масляков.

В КВН играли студенты институтов. В первой игре участники были из Института иностранных языков и Московского инженерно‑строительного института (МИСИ). Сценария передачи изначально не было, все конкурсы рождались спонтанно и правила игры совершенствовались постепенно. С 1968 года передачи КВН стали записывать, до этого они шли в прямом эфире.

В 1971 году программа была закрыта руководством Гостелерадио СССР. По словам старожилов Клуба, это произошло потому, что программа не нравилась тогдашнему председателю Гостелерадио СССР Сергею Лапину. Фактической причиной закрытия стало чрезмерное острые шутки участников передачи.

25 мая 1986 года вышла в эфир первая игра первого сезона возрожденного КВН. Его основателями стали бывшие КВНщики. В новом КВНе все было по‑новому: новые конкурсы, система оценок, структура передачи и приемы телевизионного показа. Ведущим, как и до закрытия, был Александр Масляков. Но на него еще легли новые функции ‑ редакционные.

Первым чемпионом стала команда Одесского государственного университета. Тогда же появился на свет всем известный ныне талисман Клуба Веселых и Находчивых. Придумал его тоже КВНщик, художник из команды МИСИ Дмитрий Скворцов. Имени у талисмана еще не было и Александр Масляков предложил зрителям присылать в редакцию варианты. Из восьми предварительно отобранных вариантов было определено имя веселой птички и талисмана КВН ‑ Кивин. Вначале талисман был переходящим ‑ его вручали на хранение каждой вновь выигравшей команде, но потом стали вручать чемпионам.

В КВН играют по разным правилам, порой они могут меняться прямо во время игры, но есть правила, которых придерживаются в любом случае. В КВН играют командами, которые должны содержать не менее двух членов. У каждой команды должен быть капитан. Капитан КВН также должен представлять свою команду на конкурсе капитанов, если его включили в программу игры. Игра должна быть поделена на отдельные конкурсы. Каждый конкурс должно оценивать жюри во главе со своим председателем.

Кроме самих игр ежегодно проводятся фестиваль команд КВН (проходит в г.Сочи), музыкальный фестиваль КВН, летний кубок КВН, международные товарищеские игры в КВН (сборная КВН играет со сборными других стран).

Популярные КВНовские команды ‑ это "Клуб Одесских Джентельменов", команды ХАИ, МАГМА, "Парни из Баку", "Эскадрон гусаров" (чемпион 1995 года), "Запорожье‑Кривой рог‑Транзит" (чемпион 1997 года), "Новые армяне" (Ереван, чемпион 1997 года), "Четыре татарина" (Казань), "Служебный вход" (Курск), "Дети лейтенанта Шмидта" (Томск, чемпион 1998 года), "Уральские пельмени" (Екатеринбург, чемпион 2000 года), "Утомленные солнцем" (Сочи, чемпион 2003 года), "Нарты из Абхазии" (Сухуми, чемпион 2005 года), "Обычные люди" (Москва, чемпион 2007 года) и другие.

В КВНе продолжаются традиции первых игр, хотя конкурсы "Визитная карточка", "Разминка", "Конкурс капитанов", "Музыкальный конкурс", "Домашнее задание" и стали обязательными. Иногда проводятся такие конкурсы, как "Выездной", конкурсСТЭМов (студенческих театров эстрадных миниатюр) и др. Игру команд оценивает профессиональное жюри. Среди членов жюри были: Константин Эрнст, Леонид Парфенов, Юлий Гусман, Леонид Ярмольник, Валдис Пельш, Сергей Шолохов, Геннадий Хазанов и др.

Основанный Александром Масляковым Международный Союз КВН разбит на межрегиональные лиги, от Дальнего Востока до Краснодара. Сегодня организованное движение КВН существует в 110 городах России, не считая стран Балтии, Беларуси, Украины, дальнего зарубежья. Постоянно соревнуются около 1 тыс. студенческих и 2 тыс. школьных команд. Каждый год игры КВН посещают свыше 5 млн зрителей.

КВН ныне охватывает не только страны бывшего СССР, но и весь мир. С 1986 года ‑ года возрождения легендарной игры ‑ только в высшей лиге КВН сыграло больше сотни команд. Сейчас каждый вуз считает почетным иметь свою команду КВН, в КВН играют в школах и на заводах. В эту игру приходят академики и рабочие, бизнесмены и учителя. В одной команде и на одной сцене могут играть и первоклассники, и 60‑летние.

Игра в КВН для многих становится профессией, а многие благодаря игре связывают жизнь с искусством. Из КВН "вышли" Геннадий Хазанов, Леонид Якубович, Аркадий Хайт, Александр Курляндский, Юлий Гусман, Татьяна Лазарева, Михаил Шац, Олег Филимонов, Алексей Кортнев, Тимур Батрутдинов, Михаил Галустян, Гарик Мартиросян и многие другие.

Материал подготовлен на основе информации открытых источников