18 выбрали

Сегодня мы много рассуждаем о моде, а также о спорности ее канонов. "Главное - стиль и знание того, что идет именно вам", - с этой истиной никто и не станет спорить. То ли дело раньше, когда законы моды были настолько строги, что за их невыполнение даже взимались штрафы...

В 1920-е годы солнцезащитные очки были невероятно популярны, особенно у киноактеров. Однако носили они их не для того, чтобы спрятаться от солнца, а чтобы защитить глаза от яркого света софитов. Впрочем, мода на солнечные очки зародилась еще в Древнем Китае, где дамы совершенно справедливо полагали, что яркие лучи дневного светила способствуют образованию морщин, а также – тусклости глаз. Тогда использовали стекла из закопченного кварца. А в Древнем Египте для этих целей применялся крашеный папирус, который крепился на лоб и служил, скорее, козырьком.

Первый магазин, специализирующийся на продаже детской одежды , появился лишь в XIX веке. А вплоть до XVIII века такого понятия, как детская мода не существовало вовсе. Малышей наряжали по всем канонам моды взрослой, включая парики и другие тяжелейшие предметы гардероба.

Строгий британский церемониал позволял преподносить королеве Елизавете лишь веер.

В Древнем Риме брюки мужчинам разрешалось носить лишь во время сражений. Были также периоды, когда мужчины вообще не воспринимали брюки своей одеждой: в IV веке в Европе женщины позаимствовали моду персианок на брюки, мужчины же к ней не имели никакого отношения.

Обратная история с украшениями . Скажем, серьги мужчины носили в знак особого положения в обществе. Причем, у разных народов – разного. У древних ассирийцев серьги могла носить лишь знать, а в Древнем Риме – наоборот, рабы. На Руси их надевали в качестве оберегов, а цыгане и казаки таким образом показывали всем, что они – единственные сыновья и продолжатели рода.

Кстати, о знатности. В Европе XIV века можно было определить статус вельможи по длине его туфель . Чем выше они были, тем более высокое происхождение было у их владельца.

До того, как в XIX веке на подиум вышла первая манекенщица , модельеры также указывали показы мод, правда, в миниатюре. Они шили уменьшенные копии нарядов и демонстрировали их потенциальным покупателям на куклах. Экономия налицо.

Если при Петре I в России следовало платить штраф тем, кто носил бороды, то в Англии при Елизавете I такое наказание налагалось на женщин, появившихся в обществе без шляпки. А в конце XVIII века налогом облагались парики, а также средства для ухода за ними. Неудивительно, ведь в то время парики были настолько дороги, что только состоятельные граждане могли их себе позволить. Впрочем, вскоре после введения штрафов, мода на парики куда-то испарилась. Правительство, правда, не стушевалось, и ввела новый налог – на шляпы. Каждая купленная шляпа должна была иметь специальный штамп об уплате такой пошлины. Уход от налогов и подделка штампов карались очень строго, вплоть до смертной казни.

В XVII веке Екатерина Медичи ввела моду на талию невероятных размеров – всего 33 см, провозгласив, что талия женщины должна быть равна обхвату шеи ее любимого.

В XV веке было настолько модным быть беременной, что женщины, даже не пребывающие в интересном положении, старались имитировать его с помощью специального фасона платья и помещенных на живот валиков и подушечек. А в XVIII веке, напротив, корсет был настолько распространен, что его полагалось носить даже беременным. Осиная талия считалась эталоном красоты, а ожидающим ребенка дамам, не следовало выходить из дома после 3-го месяца беременности.

Мода — явление достаточно занимательное. Она часто развивается витками и на поворотах возвращается к истокам. В истории моды есть множество малоизвестных, но очень интересных событий. В этой статье представим интересные факты о моде.

Смокинг

Первый интересный факт о моде и стиле будет о своеобразный пиджак, как правило, черного цвета. В переводе с английского smoking — это курение. Дело в том, что раньше большинство женщин-аристократок табачного дыма не переносили. Поэтому мужчины удалялись на перекур в специально оборудованные кабинеты. Чтобы их потом не преследовал аромат, который не нравился дамам, сверху на свой наряд они одевали специальный «курительный пиджак» — смокинг. Он обязательно должен был иметь атласные лацканы.

Лацканы на пиджаке были предусмотрены не просто так. Дело в том, что на атласе не остается следов пепла. Ранее стряхивать пепел от сигары в пепельницу или еще куда-нибудь было не принято и считалось неуважением к присутствующим. Он должен был упасть с сигары сам. Если он попадал на лацкан пиджака, то не оставлял там следов. Немного позже дамы поняли, что смокинг выглядит очень сексуально, и решили перенести его в свой гардероб.

Рукава с пуговицами

Многие из нас, наверное, задумывались, для чего на рукавах жакетов нужны пуговицы, ведь они не несут никакой функциональной нагрузки. Давайте рассмотрим этот интересный факт о моде с точки зрения появились во времена Бонапарта. Знаменитый правитель придумал этот атрибут, чтобы отучить своих солдат вытирать носы о рукава. Он хотел привить своим подчиненным элементарные навыки гигиены.

Понятия «винтаж» и «ретро»

Еще один интересный факт про моду. Не все понимают разницу в понятиях «винтаж» и «ретро». А вот эксперты считают, что ретровещь относится примерно к середине 20 века. Винтажная одежда, обувь, предметы интерьера, аксессуары пришли к нам из более позднего периода.

Одежда для детей

На сегодняшний день существует целая для детей. Но понятие «детская мода» появилось не так давно — только в 19 веке. До этого деток одевали полностью как взрослых. Малышки носили, например, чулки с подтяжками. Это было продиктовано правилами приличия. Считалось, что маленькая девочка — это уже женщина, только меньшего возраста.

Модные показы

На сегодняшний платят манекенщицам за показы хорошие деньги. Это сказывается на бюджете каждой коллекции. Но такое понятие, как подиумная модель, появилась только в 19 веке. До этого модельеры демонстрировали свои творения на куклах. И нужно отметить, что это было значительно выгоднее, чем платить манекенщицам.

Бермуды

Еще один интересный факт из мира моды: знаете ли вы как появились бермуды? Интересно название шорты взяли от названия Бермудских островов, где предмет одежды и появился в 1930 году. Дело в том, что на островах дамам было запрещено оголять бедра. Так появились удлиненные шорты. В них было удобнее, чем в юбке или в брюках.

Юбка

А знаете ли вы, что первые юбки носили мужчины? Этот предмет гардероба представители сильного пола использовали как набедренную повязку. Только в 16 веке юбки стали предметом женского гардероба. На Руси девушки начали носить юбки только несколько веков назад. До этого в обиходе были сарафаны.

Розовый — для девочек, голубой — для мальчиков

Интересный факт о моде на одежду и обувь. Мы привыкли что розовый — девичий цвет, а голубой — оттенок для мальчишек. Но такое деление появилось совсем недавно (в 1940 году). До этого наряды в основном выбирались под цвет волос или глаз. Вот, например, в модном журнале Earnshow"s, который вышел в 1918 году, рекомендовали для маленьких представителей сильного пола использовать розовый цвет. Считалось, что он более сильный. Голубой же, как цвет нежности и невинности, предлагали для маленьких девочек. Считалось, что он более утонченный и изысканный.

Трость как элемент моды

Сегодня трость воспринимается как аксессуар, который носят исключительно пожилые люди. Она может выглядеть достаточно стильно, но молодежь все же редко ее использует. А раньше она была модным аксессуаром, который носили как молодые мужчины, так и женщины. Например, писатель Вольтер начал коллекционировать трости в достаточно молодом возрасте. Он собрал более 80 видов изделий. Также обзаводился интересными экземплярами Жан-Жак Руссо. В его коллекции было немного больше изделий. Во времена этих писателей мода на трости была очень распространена во Франции.

Легендарная Шанель

Далее несколько интересных фактов о моде, связанных с Коко. Женщина не имела профессионального образования. Она не была портнихой. Свои модели создавала, прикалывая ткань к манекену и отрезая все лишнее, пока не вырисовывался нужный ей силуэт. Также Шанель первой взялась шить женскую одежду из джерси. Эта материя в те времена использовалась только для создания мужской одежды, а точнее белья.

Не все знают, что за появления многих вещей мы должны благодарить Коко. Что именно она создала?

1. «Парусные штаны».
2. Белоснежные хлопковые платья.
3. Двуцветные туфли.
4. Плиссированные юбки.

Также Шанель сделала черный цвет символом элегантности. Это случилось, когда после гибели любимого мужчины она несколько месяцев не снимала черных одежд. Именно тогда и возникла идея маленького черного платья.

Versace

Далее поговорим о том, что принес в мир моду этот талантливый модельер. Это дизайнер, которому удалось практически невозможное. Он каким-то невероятным образом смог скомпоновать абсолютно разные материалы. Например, кожу, металлическую сетку, неоновые расцветки, позолоту и анималистические принты. При этом его модели не выглядят кричаще.

Джанни Версаче впервые вывел на подиум топ-моделей. Он собрал самых красивых девушек мира моды под своим крылом. Благодаря Версаче в мир большой моды попали такие модели как:

• Наоми Кэмпбэлл;
• Клаудиа Шиффер;
• Линда Евангелиста.

Эти дамы начали свою карьеру с показов модного дома «Версаче».

Hugo Boss

Дизайнеры этого модного дома шили униформу для офицеров СС и вермахта. После окончания Второй мировой войны компания занялась разработкой формы для почтальонов и железнодорожников.

Мода на кариес

Интересный факт о средневековой моде. Дело в том, что в эпоху Елизаветы 1 появилась мода на гнилые зубы. Черные точки и отсутствие кусков зубов было трендом. А все благодаря тому, что только знати был доступен сахар. Бедные слои населения позволить себя такое лакомство не могли.

Так как о гигиене ротовой полости тогда никто даже не подозревал, то проще было ввести в моду черные зубы. Ведь никто не знал, как бороться с этой проблемой. Более бедные слои населения тоже хотели быть в тренде, поэтому они просто вымазывали свои здоровые белые зубы, не поврежденные сладким, сажей и углем. Модное веянье прошло, когда сахар стал дешевым продуктом, который могли себе позволить многие люди.

Смертельный блеск обуви

В самом начале 20 века в моду вошли ботинки, натертые до ослепительного блеска. Что добиться такого эффекта, использовали опасное вещество под названием нитробензол. Он мог реанимировать даже самые страшные и старые башмаки. Если его использовать правильно и дать крему с токсичным веществом полностью высохнуть, то большого вреда он не приносил. Но дело в том, что люди не хотели ждать.

Часто обувь кремили перед самым выходом из дома, а потом по дороге вдыхали опасное вещество. Его пары вызывали синюшность кожи, обморок. Если человек надевал такую блестящую обувь, был пьян, то он мог отравиться и умереть буквально за несколько минут.

Мода — что может быть занимательней? Это не только стремительная гонка за всем новым, это — проникновение в суть нового при одновременном обращении к истокам, к старым традициям. Существует множество интересных и малоизвестных фактов об этом явлении в разных его ракурсах. Представляем 10 наиболее занимательных и важных.

1. Смокинг.

Это предмет одежды (пиджак), обычно чёрного цвета. Его название произошло от английского \»smoking\» – курение. В аристократическом обществе вам навряд ли довелось бы встретить курящих дам. Поэтому курящим мужчинам, чтобы не доставлять женской половине общества определенные неудобства, приходилось выходить для перекура в специальную комнату. Во избежание неприятного табачного запаха от одежды, они надевали своеобразный «курительный жакет», с атласными лацканами. Присутствие лацканов не случайно. Если курящий в процессе перекура стряхивал пепел с сигары самостоятельно, такой жест воспринимался окружающими как верх неприличия. Традиционно истлевший столбик пепла сигареты должен был отпасть сам. В случае попадания пепла на лацкан, он легко стряхивался с атласа, практически не оставляя следов. Чуть позже предприимчивые дамы сделали этот предмет одежды частью и своего гардероба.

2. Рукава с пуговицами.

Каждый из нас замечал на рукавах жакетов и пиджаков такую деталь, как пуговицы. Возникает вопрос: зачем они нужны здесь, каковы их функции? Если заглянуть в исторические источники, то окажется, что впервые пуговицы появились на рукавах во времена правления Наполеона Бонапарта и именно по его приказу они пришивались к рукавам куртки каждого солдата. Вы не поверите, но главной целью такого новшества было искоренение у солдат привычки использовать рукава в качестве носового платка, при насморке!

3. Понятия \»винтаж\» и \»ретро\».

Рассуждая о , немногие из нас видят различия понятий «ретро» и «винтаж». В основном, среди модельеров принято считать, что винтажная вещь – это вещь, относящаяся к середине 20 века, а ретро – это вещь более позднего периода.

4. Одежда для детей.

Выбирая одежду для своего ребенка, все мы стараемся учесть модные тенденции сегодняшнего дня. Удивительно, но детская одежда, как отдельный элемент моды, появилась не так давно, в 19 веке. До этого времени дети одевались во взрослые вещи, но только небольших размеров. Связано это было с господствующими в то время правилами приличия: маленькая девочка своим видом должна была выглядеть, как благородная, сдержанная женщина меньшего роста и возраста.

5. Трусики \»танга\».

Впервые это изобретение — трусики \»танга\» — было придумано в Нью-Йорке. Еще в 30х годах на сценах этого города местные танцовщицы показывали перед публикой свое мастерство абсолютно голыми, чем привели в настоящее неистовство мэра города. В тот день он приказал им незамедлительно прекратить этот позор и прикрыться. Тогда и была придумана эта часть одежды, которая по сей день не теряет своей популярности.

6. Показы мод.

Сегодня на многочисленные показы мод тратятся огромные средства. А далекие предки — модельеры в 16 веке старались максимально уменьшить свои расходы. Поэтому даже для демонстрации свежей современной коллекции они не привлекали манекенщиц! Собственно, и сами понятия \»модель\» и «манекенщица» появились намного позже, лишь в 19 веке. А все модные наряды и модные сумочки тогдашние дизайнеры демонстрировали… на куклах. И, поверьте, это считалось весьма выгодными проектами.

7. Бермуды или капри.

Женские бермуды или капри появились как стиль моды в 1930 году. Причиной их появления стал существующий тогда запрет для женщин на Бермудских островах оголять принародно собственные бедра. Женщинам ничего не оставалось, как взять шорты и немного увеличить их длину, примерно до колена. Аналогично появились на свет и капри.

Начинается с глубокой древности. Оказывается, изначально носителями этого предмета одежды были не столь женщины, сколько мужчины. Своим появлением юбка обязана прежде всего распространенной тогда набедренной повязке. А появление ее, как детали , относится уже к 16 веку. В древней Руси юбка появилась намного позднее — лишь в 19 веке. Ранее в деревенские девушки носили простого покроя сарафаны.

9. Трость, как элемент моды.

В настоящее время трость многими воспринимается, как вещь, необходимая исключительно пожилому человеку. Но на самом деле эта деталь может оригинально дополнить образ любого человека. Известный писатель Вольтер коллекционировал трости, в его коллекции насчитывалось до 80 видов этого изделия. Немногим меньше их было у Жан Жака Руссо. В то время новомодный аксессуар буквально захлестнул Францию. И мужчины, и женщины с удовольствием использовали ее как дополнение к своему образу.

10. Мария-Антуанетта сегодня.

В 2006 г. на экраны вышла лента «Мария-Антуанетта», в котором главную роль исполнила Кирстен Данст. Однажды актриса примеривала на себя многочисленные платья, стилизованные под период правления королевы Франции, но все они казались ей слишком открытыми. Ведь в обычной жизни Кирстен – это довольно скромная женщина, стесняющаяся лишний раз выставить на показ даже неприкрытую шею.

можно начать отсчитывать с того момента, когда впервые появилась сама одежда. Слово «мода» в латинском языке означало «правило», в одежде это касалось требований что и как носить.

1. Первый - до XV века мода менялась очень медленно - некоторые предметы одежды по нескольку десятилетий , а иногда и более ста лет, не претерпевали изменений. Зато сегодня за модой не угнаться, и это все благодаря техническому прогрессу, удешевившему получение тканей, ниток, красителей, изобретению швейных машинок и любви человека к творчеству.
2. Одежда древних цивилизаций Междуречья, Египта, Рима, Греции, Индии и других территорий представляла собой задрапированный вокруг тела кусок ткани , вариантов было множество, но все они должны были подчеркивать грациозность, изящество, величественность тела.

   2
   

3. Первые штаны появились у скифов около 500 года до н. э . Это была самая удобная одежда для кочевников, которые большую часть жизни проводили в седле. Римляне и греки долго не перенимали этот вид одежды, считая его признаком варварства, низкого происхождения.

   3

4. До Нового времени пуговицы выглядели как шарики с петельками для пришивания . Они служили не только для застегивания одежды, но и подчеркивали состоятельность владельца, особенно в случаях, когда изготавливались из благородных металлов со вставками из стекла и драгоценных камней. В завещаниях XIII-XV веков пуговицы по смерти хозяина часто завещались, и даже отдельно от самой одежды. На одном платье их могло быть несколько десятков.
5. В 14 веке модная одежда резко из широкой стала узкой , а у мужчин еще и сильно укоротилась, шилась из дорогих ярких тканей, богато украшалась. Церковь возмущалась, король издавал «Законы о роскоши» которые ограничивали объем украшений, качество тканей и количество и длину нарядов, но это мало помогало – мода была сильнее.
6. Модники Франции в 1630 году обзавелись галстуками , идея которых была заимствована у хорватских солдат, носивших платки вокруг шеи. Галстуки менялись, но не исчезли до сих пор, и их название «cravate», как производно от слова «хорват», также закрепилось во многих языках Европы.

   6
   

7. К середине XVII века модными стали каблуки . Женская обувь не была видна из под длинного подола, а мужская, которую видели все, становилась объектом внимания за счет цветных каблуков. Красные имели право носить представители высшей знати, король и принцы.

   7

8. Современники императрицы Елизаветы Петровны, рассказывали, что не было другой такой модницы – гардероб ее был огромен, платья постоянно заказывались из Европы, и считалось, что царица якобы не надевала одну одежду два раза . Но ее платьев почти не сохранилось, а большинство нарядов перешили еще при жизни Елизаветы.

   8

9. До 1772 года зонты использовались только для защиты от солнца . Когда шелк и кружева заменили на плотную, непромокаемую ткань, стало возможным прятаться под зонтом от дождя, хотя дамы еще долго предпочитали скрываться под зонтиком от «неблагородного» загара, а не от непогоды.

   9

10. До XIX века свадебная мода не предполагала одежды особого цвета, но в Европе, России, Азии самым популярным цветом для таких торжеств оставался красный . Белый прочно занял свое место в 1840 году, когда королева Виктория венчалась с принцем Альбертом в белом платье.

    10

11. После Революции 1917 года князь Феликс Юсуповы, как и другие русские аристократы эмигрировав в Европу, открыл вместе с женой дом моделей «Ирфе» . Княгиня Ирина Юсупова стала модельером, портным и манекенщицей в одном лице.

    11

12. Коко Шанель считала, что нет другой такой некрасивой части женского тела, как колени и потому все платья и юбки шила так, чтобы колени были прикрыты.

    12
    

13. Компания Хьюго Босс была основана в 1923 году, успела разориться, и только с началом Второй Мировой войны обрела успех, когда стала шить форму для германской армии , которую носили и простые солдаты, и офицеры высшего эшелона. Немецкая форма тех времен признана вершиной стиля в мужской моде XX века.

    13
    

14. В 2001 году Компания Леви Страусс выкупила джинсы своего производства за 45 тыс. долларов . Рабочим штанам из одного шахтерского поселка на тот момент исполнился 121 год. Первые джинсы были сшиты из брезента для палаток.
15. 10 лет в показах недели высокой моды в Париже Россию представлял только Валентин Юдашкин . Некоторые платья его работы хранятся и выставляются в Лувре.

    15

Мы надеемся Вам понравилась подборка с картинками - Интересные факты о моде (15 фото) онлайн хорошего качества. Оставьте пожалуйста ваше мнение в комментариях! Нам важно каждое мнение.

Смотря на идеальные наряды из коллекций известных дизайнеров, создается ощущение, что они были такими всегда. Но кто знает, что вдохновляло модельеров на протяжении многих лет и каким образом становился модным тот или иной крой одежды. Сколько изменений потерпело обыкновенное женское платье и в какой момент брюки стали неотъемлемой частью женского гардероба? На эти и некоторые другие вопросы я отвечу в своем посте, посвященном интересным фактам из мира моды. Итак, начнем.

Из истории брендов

Шанель. Я решила начать с этого бренда потому что именно он олицетворяется с женственностью и элегантностью. Итак, что мы знаем об этой компании и ее основательнице – легендарной Коко Шанель?

1. Коко не была профессиональной портнихой. Создавая свои модели она просто брала ножницы, набрасывала ткань на манекен и резала бесформенную материю до тех пор, пока не получала нужный силуэт. При этом она первая начала использовать джерси – ткань, которая применялась исключительно для пошива мужского нижнего белья.

2. С брендом Шанель в мир моды вошли украшения-трансформеры, плиссированные юбки, спортивная одежда из твидовой ткани, белоснежные хлопковые платья, стеганые сумочки на цепочке вместо ремешка, двуцветные туфли, «парусные штаны» и многое другое.

3. Великая кутюрье сделала модным черный цвет после гибели своего любовника – Артура Кейпела. Коллекции одежды из черных тканей выпускались на протяжении целых пяти лет, и за это время бренд становился еще популярнее.

Versace. Кто еще может так умело сочетать неоновые цвета, кожу, металлическую сетку (ортон), анималистичные принты и позолоту и при этом придерживаться минимализма и элегантности? Только бренд Версаче! Какие интересные факты о моде можно выделить на этот раз?

1. Джанни Версаче первым в истории моды использовал понятие топ-модели. Для показов коллекций дизайнер стал подбирать безупречных девушек, лучшие из которых получали двойные гонорары. Наоми Кэмпбэлл, Синди Кроуфорд, Клаудиа Шиффер, Линда Евангелиста – все эти манекенщицы начали карьеру с показов Версаче.

2. После смерти основателя бренда Джанни Версаче компания была переименована. Если раньше на ярлыках фирменных вещей значилось «Gianni Versacе», то теперь используется надпись просто «Versacе».

Hugo Boss . Модный дом Хьюго Босс взял на себя пошив униформы для офицеров СС и вермахта. Когда война закончилась, компания переключилась на одежду для железнодорожников и почтальонов.

Fred Perry . Основателем элитного бренда спортивной одежды стал Фредерик Джон Пери – известный английский теннисист, трехкратный чемпионом Уимблдонского турнира. Именно он совместно с футболистом Тибби Вегнер впервые выпустил напульсники. Первые прототипы были созданы из той же ткани, что и банные полотенца, но позже изделия были усовершенствованы.

С Fred Perry связана еще одна любопытная история. На первом логотипе бренда красовалась курительная трубка, так как спортсмен являлся заядлым курильщиком. Но компаньоны посчитали такую эмблемой «неспортивной» и предложили использовать в качестве логотипа лавровый венок, являющийся символом Уимблдонского Клуба. Право на данную эмблему Фреду подарил сам директор Уимблдонского Клуба.

Интересные факты из истории моды

1. В эпоху Возрождения для девушек считалось нормой носить наряды с очень глубоким декольте. Вырез приоткрывал спину, шею и обнажал грудь наполовину. Платье дополнялось корсетом, который приподнимал груди, сводя их вместе. Однако порой ситуация доходила до абсурда. Взять, к примеру, любовницу Карла VII Агенс. Она не стеснялась носить платья с низким декольте, обнажающим грудь полностью. Некоторое время ее примеру следовали многие женщины, от аристократок до проституток.

2. В 12-13 веке пуговицы использовались только для украшения одежды. Позже они стали настолько востребованным аксессуаром, что по их количеству можно было узнать статус владельца. Так, один из нарядов Франциска I был декорирован тринадцатью тысячами пуговиц.

3. В Великобритании 17-18 века аристократы носили такие тугие панталоны, что для одевания брючки приходилось растягивать на колышках. Чтобы надеть панталоны джентльмену приходилось буквально протискивать ноги в штанину.

4. Культ трости. У Жан Жака Руссо было 40 тростей. Его современник Вольтер имел 80. Вплоть до 19 века тросточки были очень модными во Франции, их носили и девушки и парни. Знатные вельможи тратили на эти аристократические вещицы до 40 тысяч франков в год. Популярны они были и в России. Так, князь Анатоль Демидов на аукционе приобрел 26 уникальных тростей, по цене 1200 франков за штуку.

5. Пальто «тренчкот» изначально предназначалось для солдат британской армии. Фронтовики, которые часто находились в окопах во время Первой Мировой войны назвали данный вид верхней одежды "trench coat", что буквально переводится как «траншейное пальто». После войны тренчкоты начали массово использоваться в моде, причем мода на различные вариации этих пальто актуально до сих пор.

6. Появление стрелок на брюках можно датировать концом XIX века, когда в Европе начал развиваться фабричный пошив одежды. В то время большая часть товара отправлялась за океан. Во время упаковки брюки нещадно прессовали, что уместить в трюмы как можно больше одежды. После отгрузки на брюках появлялись жесткие складки, от которых было очень сложно избавиться. Впрочем, американским покупателям такой дефект пришелся по душе и они решили оставить стрелки-складки.

7. В 2001 году американская компания Levi`S заплатила 45 тысяч долларов за пару штанов собственного производства. Высокая цена на штаны объясняется тем, что они были пошиты в 1880 году. Теперь джинсы заняли почетнее место в музее компании.